Motiv Ring: So wird aus einem langweiligen Foto ein gutes Foto

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Im Artikel „Makrofotografie – Sachlich, informativ und schön“ habe ich es bereits angekündigt: Ich widme mich in diesem Artikel um Idee und Umsetzung einer sachlichen Makrofotografie eines Rings, also eines Schmuckstücks.

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Ich zeige Dir in diesem Teil anhand von einzelnen Schritten wie ich von A nach B gekommen bin. Die Schreibweise wird eher erzählerisch gehalten sein und ich habe meine persönlichen Gedanken mit eingebunden. Vielleicht verstehst Du dadurch besser warum ich welche Schritte gegangen bin – und warum welche nicht.

Meistens ist Kreativität nicht planbar (nur Profis müssen das beherrschen) und Inspiration lauert nicht unbedingt im Fenster einer Textverarbeitung.

In einem späteren Artikel (dieser erscheint Anfang April) gehe ich dann noch einen Schritt weiter und koppele die Basis-Bildidee mit den Kenntnissen und Erfahrungen meines Berufes. Und natürlich fehlt dann auch nicht die Bildbearbeitung, und was ich sonst noch alles an „Bling-Bling“ hinzugefügt habe.

Hinweis

Du kannst das resultierende Foto und die Schritte dahin gerne nachstellen. Besser wäre es aber mit der bloßen Idee Dein ganz eigenes Foto zu kreieren.

Fotografiere so, als ob Du einem Fremden erklären würdest, wie und warum Du etwas machst. Mach Deine eigene „Von A nach B“ Bildergeschichte. Das hilft Dir sehr den Aufbau, und besonders das Ziel, vor dem Auslösen zu überdenken.

Nimm Dir Zeit und schau am nächsten Tag nochmals auf Dein Ergebnis. Oft ist man enthusiastisch und fasziniert von seinem Erfolg und erkennt erst nach einer gewissen Zeit, was noch alles verbesserungswürdig ist.

Es muss außerdem nicht ein tolles Schmuckstück sein, aber es hilft, wenn der zu fotografierende Gegenstand eher dekorativ ist und metallisch funkeln kann. So hat man schon ohne Sucher einen guten Eindruck, wie es später im Foto aussehen wird.

Vor- und Nachher

Um den Einstieg in den Artikel zu erleichtern vorab die Fotos im direkten Vergleich:

Es gab zuerst keine spezielle Zielsetzung für das rechte Foto, ich wollte nur verdeutlichen, dass in der Sachlichkeit oft Tristes innewohnt. Und da ich an diesem Abend eher gemütlich den Artikel schrieb, hatte ich auch keine richtige Lust, ein aufwendiges Set aufzubauen. Alles sollte mit dem Sitzen am Schreibtisch möglich sein. Klar war nur, dass das linke Foto nicht ansatzweise die Schönheit des Ringes wiedergibt.

Noch eine kleine Anmerkung: Ich danke außerdem meiner Partnerin für die Leihgabe des Ringes. Nach dem Heranzoomen in das erste Foto meinte ich scherzhaft, dass der mir unbekannte Ring doch schon einiges mitgemacht habe und Staub und Dreck in jeder Ritze zu sehen sei. Ihre Antwort war bestimmend: Dann mach ihn sauber.

Um die Spontanität des Fotos nicht zu verbergen, sind die folgenden Fotos mit dem verunreinigten Ring gemacht worden. Im nächsten Teil siehst Du ihn dann fachmännisch gereinigt. Ich erkläre auch wie man so ein Objekt reinigt. Ist zwar nicht unbedingt ein Thema für Fotografen, es erleichtert allerdings die spätere Arbeit in der Bildbearbeitung immens.

Was habe ich in meiner Nähe?

Meine Kamera stand wie meist an dem Abend auf dem Schreibtisch. Ich hatte mein „Immerdrauf“-Objektiv drauf, aber ein altes Nikkor 50mm mit Zwischenringen war vom Stuhl greifbar in der Nähe. Für Makros hat sich dieses Objektiv früher schon oft aufgedrängt.

Ein Blick über den Schreibtisch genügte mir, um mich für den Ort der Aufnahme zu entscheiden. Direkt neben dem Laptop auf dem ich diese Zeilen schreibe.

Meine Partnerin gab mir drei bis vier Dinge, die in ihren Augen fotografisch vielleicht etwas hermachen. Darunter war auch eine alte Damenuhr.

Diese Uhr ist im Vergleich zum Ring viel schwieriger zu fotografieren.

Du fragst vielleicht: „Wieso?“

Die Scheibe ist bei jeder Fotografie einer Uhr eine Herausforderung. Ich wollte es mir und Dir aber für den Artikel einfach machen und habe mich für einen Bimetallring mit einem „Stein“ entschieden. Innen ist er aus Gold und außen wahrscheinlich aus Platin. Den „Stein“ konnte ich nicht Dingfest machen. Könnte alles sein, lag aber in einer Modeschmuckdose. Daher gehe ich von „Strass“ aus. Meine Partnerin habe ich hierzu nicht befragt, hätte sicher ein längeres Gespräch ergeben.

Der Ring – Erste Schritte

Ich habe den Ring flach auf meinen weißen Schreibtisch gelegt und die Schreibtischlampe einfach darauf gerichtet. Ich konnte mir so einen guten ersten Eindruck über sein Material-Verhalten durch eine spätere Ausleuchtung machen.

Ich habe dann direkt meine Kamera gegriffen und das erste Mal abgedrückt – ganz ohne irgendetwas einzustellen!

Das erste Foto nutze ich immer um meine Einstellungen zu checken. Also einfach mal draufhalten und abdrücken. Und siehe da, Weißabgleich falsch (und noch einige andere Dinge, aber dazu später)

Das nächste Foto habe ich dann bereits von einer etwas höheren Position gemacht und die Lampe näher an den Ring gerückt. Das härtet den Schatten und die Kontraste bereits sehr. Ergebnis war – wie zu erwarten – dennoch langweilig.

Was dem Ring überhaupt nicht gut tut ist der Unter/Hintergrund. Der Ring soll sich von allem lösen. Er muss als „Hero“ des Fotos eigenständig präsent sein und natürlich glänzen.

Da ich ein iPad neben mir liegen hatte, habe ich es als Untergrund genutzt. Ich habe viel von der Schwärze und der Spiegelung des ausgeschaltenden Displays erwartet. Mein Gefühl nach der Sichtung im Display der Kamera: Geht so.

Die Spiegelung ist bekanntlich durch die Fertigung des Displays absichtlich gedämpft, was mir dennoch irgendwie zuerst gefiel. Die zufällige Farbigkeit in den Spiegelungen im des Metallteils durch Möbel, Schreibtischkrempel und Raumlicht im meinem Büro, haben mir auf Anhieb gefallen.

Einstellungen der Kamera anpassen

Ich habe zur Verstärkung dieser Farbigkeit die Sättigung meiner Kamera (Nikon D810) von „Neutral“ auf „Lebendig“ geändert. Dadurch sehe ich auf dem Display bereits das, was ich später erzielen möchte.

Dies hat übrigens nur Auswirkungen auf die JPG-Abzüge der Kamera. RAW-Daten kann man be­kann­ter­wei­se später und in Ruhe im Konverter aufhübschen.

Da ich wusste, dass dies noch nicht das Ende der Verbesserungen war, habe ich noch nicht so großen Wert auf Schärfe und Ausrichtung gelegt. Einfach draufhalten und Display checken mache ich oft. Das erste Foto diente mir ergo nur zur Orientierung.

Erste Versuche der Lichtsetzung

Um noch mehr „Drama“ ins Bild zu bekommen, habe ich zwei Handwerkerlampen vom Baumarkt seitlich an den Ring gelegt. Und zwar sehr, sehr nah. Nahes helles Licht ist immer auch mit „Härte“ verbunden. Und ein Ring geschmiedet aus dem Schlund von Mordor muss …… ok, ich drifte ab…

Das Ausleuchten des Steins

Der Stein ist bisher von mir vollkommen außer Acht gelassen worden. Da blitzt nichts, kein Hauch von Glanz oder ein schönes Strahlen. Und dies ist nun mal der Grund, warum ein Ring so begehrlich wirkt.

Um jetzt nicht durch das frontale Licht der Taschenlampe die Handlampen zu konterkarieren, habe ich diese einfach weggenommen. Die Schreibtischlampe habe ich hingegen beibehalten, das gelbliche Licht umarmt das Gold im Inneren des Rings einfach zu gut.

Das resultierende Ergebnis war bereits im Sucher zu erkennen: „Das wird nix“. Ich musste mir was Anderes überlegen.

Test mit unterschiedlichen Untergründen

Ich habe zuerst ausprobiert den Boden/Untergrund zu verbessern. Denn das Licht kann ich später dem Untergrund anpassen. Komplexer ist es den Untergrund zu ändern, wenn man bereits das Licht gesetzt hat.

Dadurch wurde natürlich untenrum alles sehr hell und oben war nicht viel zu sehen. Also nahm ich die zweite Lampe und habe diese einfach oben drüber gehalten. Ich variierte die Position während ich nonstop auf den Auslöser drückte. Dank digitaler Fotografie ist dies ja eine gute Möglichkeit den richtigen Schärfepunkt per Zufall zu finden.

Die Kamera hatte ich zu diesem Zeitpunkt bereits auf manuellen Fokus umgestellt. Durch die Variation des Abstandes habe ich bei circa 40 Aufnahmen 2-3 nutzbare hinbekommen. Nutzbar sind sie nur deshalb, weil der Stein in der richtigen Schärfebeene lag. Der Stein selber war aber immer noch weit entfernt von einem schönen Leuchten.

Die Ausleuchtung des Steines

Ich habe dann erstmals alles verworfen und mich der Ausleuchtung des Steines gewidmet. Ich kam aber mit dem Untergrund einfach nicht weiter.

Der enge Lichtstrahl der Taschenlampe schien mir gut geeignet, um dem Stein etwas mehr Feuer zu geben. Und meine Idee war, ihn mit der Taschenlampe von hinten zu bestrahlen. Da muss der Stein ja förmlich im Licht explodieren!

Weil die Taschenlampe bereits per Zufall vor dem Ring lag, habe ich diese zuerst ausprobiert. Die Schreibtischlampe blieb die ganze Zeit mehr oder minder auf demselben Platz.

Das klappte schon bemerkenswert gut. Aber auf der flachen Unterlage (hier war es wieder die Rückseite des iPad) entstanden nicht ansehnliche Reflexionen. Diese sahen eher wirr anstatt ansprechend aus.

Also: Entweder nutze ich einen Untergrund, der diesen Effekt schluckt oder ich wähle einen eher unruhigen Untergrund, bei dem dies nicht so sehr zum Tragen kommt. Ich entschied mich spontan für einen Versuch mit der Alufolie, die ich zufällig rumliegen hatte.

Die Alufolie

Der Gedanke die Alufolie als Untergrund zu nutzen, ist dadurch entstanden, dass ich die Spannung zwischen dem bläulichen Licht der Handlampen und dem warmen Licht der Schreibtischlampe aufpeppen wollte. Ich wollte einfach mehr Action im Bild, den Ring jedoch nicht in die Belanglosigkeit schicken.

Es war klar: Die Alufolie werde ich zerknüddeln. Die Auswahl der Seite der Folie (matt oder spiegelnd) entstand außerdem ohne einen Gedanken daran zu verschenken. Es passte auf Anhieb. Die Menge an Knicken und die Reflexionen waren gut und der Ring, den ich extra nicht gerade auf die Aluminiumfolie gelegt habe, steht wie eine Eins.

Ich habe diese nicht nur zur Reduzierung der Lichtstrahlen der Taschenlampe genutzt, sondern auch um Licht flach von hinten ins Bild zu bekommen.

Die Anordnung war einfach, das Fixieren in ihrer Position habe ich nicht lange geplant. Ich habe sie irgendwie hingestellt. Wie Du siehst, zum Halten dieser wackeligen Konstruktion habe ich alles vom Schreibtisch genutzt, was herumstand. Ein Küchenhandtuch für meine Brille war ein guter „Ständer“ für die Taschenlampe. Flexibel und steif genug diese darauf auszurichten.

So erkenne ich viele Dinge bereits im Sucher oder spätestens im Display der Kamera. Vielleicht musst Du hingegen das Bild vollflächig auf dem Computerbildschirm anschauen, um die nicht so guten Dinge zu erkennen und durch kleine Verbesserungen der Position des Lichtes oder des Objekts besser hin zu bekommen. Lass Dich aber nicht entmutigen und habe ein wenig Geduld, es soll ja im Wesentlichen Spaß machen.

Hier nun das fertige Foto „Out-Of-The-Box“. Natürlich ist der Schmutz ein echter Fun-Killer, aber Du siehst was möglich ist. Für den gesamten Aufbau habe ich circa 15min benötigt, wenn man die Zeit der Dokumentation abzieht.

Dir diese kurze Zeit zu nennen, soll keinen Druck machen es mir nachmachen zu wollen, sondern soll Dir vielmehr aufzeigen, dass (auch wenn es bei Dir zwei Stunden dauert) sich Mühe lohnt.

Ich vermute, ich könnte mit dem resultierenden Foto den Ring um einiges teurer bei Ebay verkaufen, als mit dem ersten. Den Versuch würde aber meine Partnerin sicher nicht zulassen.

Fazit

Im nächsten Teil geht es um eine noch extremere Steigerung des Motivs, denn das Foto ist noch lange nicht optimal …. FÜR MEINE ANSPRÜCHE!

Warum schreib ich diese Worte groß (Texte großschreiben bedeutet im Internet ja sogar schreien)?

Jeder hat andere Ansprüche an sich und seine Ergebnisse.

Es ist nur eine andere Sicht – in diesem Beispiel meine. Meine eigene Sicht ist teilweise meiner Tätigkeit als Werbefotograf geschuldet und natürlich meiner generellen Wahrnehmung der Dinge. Das macht meine Fotos nicht besser als Deine!

Ausblick

Ich bespreche im kommenden Artikel die Tücken des Image-Stackings, warum ich das Objektiv zu einem professionellen Sigma 180mm Makroobjektiv gewechselt habe, und warum ich schlussendlich dann doch aufgestanden bin und ein Stativ montiert habe.