Die totale Bildverfremdung: So wird aus Deinem Bild ein Kunstwerk

Auf Deine Leseliste in Meine Fotoschule setzen

In Zusammenarbeit mit

In diesem Artikel wird es bunt und heftig. Das ist pure Geschmackssache. Also für jeden, der auf puristische „Out-Of-The-Box“-Fotos steht, ist dieser Artikel nicht geeignet.

Einfach fotografieren lernen mit unseren Online-Fotokursen

Für nur 6,99€ im Monat kannst Du auf über 70 Online-Fotokurse zugreifen. Lerne die Grundlagen der Fotografie - verständlich und mit vielen Praxisbeispielen. Inklusive Test und Fotokurs-Zertifikat.

Mehr Infos zu den Fotokursen

Für alle anderen: Ich zeige Dir, wie Du mit einfachen Mitteln ein Foto zu einem „Kunstwerk“ verfremden kannst. Dazu nutze ich unterschiedliche Software, nutze aber nur Tools und Werkzeuge, die fast in jeder Software zu finden sind. Du wirst keine Plug-Ins oder große Kenntnisse benötigen. Alles Infos sind im Grunde Ideen zur Umsetzung und keine präzisen Tutorials.

Ab wann ist ein Bild verfremdet?

Nun, wie bereits im Artikel „Mythos Out-Of-The-Box“ erklärt haben, ist der Übergang fließend und es liegt an Dir die Grenzen zu setzen. Es gibt hierfür keine Behörde oder Gesetze. Verfremdung ist im Grunde bereits die Auswahl des Ausschnittes im Sucher. Aber dazu Schau Dir bitte den oben verlinkten Artikel an.

Als Verfremdung sehe ich in diesem Artikel das Verstärken und/oder das Umkehren von Pixelwerten an. Als Beispiel zu nennen wäre, wenn ich alle roten Pixel in einem Foto grün werden lasse. Aber auch überflüssige Schärfe, löschen von Pixeldaten und hervorheben durch Kontrast sind schon arg verfremdend.

Im Grunde kann man vereinfacht sagen: Wenn die Mehrzahl der Betrachter das Foto nicht mehr als Foto identifizieren, ist es verfremdet. Ob es nun in der Bildbearbeitung gemacht wurde oder bereits durch Techniken während des Fotografierens, spielt keine Rolle.

Sinn oder Unsinn?

Um es mit der Aussage einer alten und leider bereits verstorbenen Werbe- und Fernsehikone zu sagen:

Wenn’s schee macht

Viele Popart Künstler haben die extreme Verfremdung genutzt, um ihre Kunst (mit oder ohne Aussage) zu vermitteln. Aber auch in der Contemporary art sieht man dieses Stillmittel noch häufig.

Und nur, weil es damals die Hilfsmittel der digitalen Art nicht gab, heißt es noch lange nicht, dass es künstlerischer war, etwas per Siebdruck + Farbtausch zu verfremden. Andersherum ist es nicht besser etwas mit simpler Bildbearbeitung zu verfremden, um große Kunstfertigkeit zu erlangen. Es liegt wie immer am Betrachter oder an einem selbst etwas zu machen, zu verbessern, zu lernen und wieder von vorne anzufangen. Schlussendlich kommt bei dem ein oder anderen Werk etwas Großes heraus. Zumindest sollte es einem selbst gefallen und nicht nur wegen des WOW-Effekts im Moment des Rumspielens sofort jedem unter die Nase gerieben werden.

Natürlich gibt es auch in meinen Augen Schrott-Verfremdungen und vieles ist auch nur sogenannte „Klick-Kunst“. Also Foto öffnen, doller Filter drüber laufen lassen und hoffen, dass im Bekannten- und Freundeskreis Dich einer davon für einen großen Künstler hält. Auch Presets für Programme, Instagram, Verfremdungs-Apps, Skripte und Aktionen sind hier und da ganz nett.

Aber sie sind in jedem Fall eins: Austauschbar.

Nein, wer sich ein wenig mit den Möglichkeiten auseinander setzt und seiner künstlerischen Ader ein wenig Raum lässt, wird das ein oder andere gute und individuelle Bild hinbekommen. Zusätzlich macht das Selbermachen etwas, was solche vorgefertigten Dinge nicht besonders gut können: Spaß + Stolz!

Welche Arten gibt es?

Nun, manchmal ist es gar nicht ersichtlich, ob der Fotograf irgendwas mit Licht gezaubert hat und es vielleicht überhaupt keine Bildbearbeitung gab. Hier einige Beispiele von mir, die ohne Bildbearbeitung entstanden sind:

Die sind einige meiner Lightpaints und bei zweien noch zusätzlich durch Bodypaints aufgepeppt. Ich habe dafür extra ein Verfahren entwickeln müssen. Vielleicht schreib ich in einem zukünftigen Artikel noch ein wenig mehr dazu.

Diese drei Fotos sind auch nicht verfremdet. Das erste ist pures Bühnenlicht, das zweite ist extrem ausgeleuchtet und beim dritten habe ich einfach mehrfach belichtet.

Diese Fotos sehen alle verfremdet aus, obwohl es echte „Fotos“ sind …. quasi „Out-of-the-box“! Aber in diesem Artikel dreht sich alles um die Verfremdung per Software. Auch hierzu ein paar schnelle Beispiele:

Möglichkeit: Die Gradationskurve

Erste Anlaufstelle ist die Gradationskurve. Mit ihr lässt sich jedem Farbwert ein neuer zuweisen. Im Grund genommen ist dies für viele Bearbeitungen, nicht nur für die Verfremdung, ein sehr nützliches Tool. Wir werden noch in Kürze einen ausführlichen Artikel über diese Basisfunktion jeder Bildbearbeitung schreiben.

Mit diesem Tonwertverteilungswerkzeug ist es also möglich enorme Farbverdrehungen zu erzeugen.

So wird aus diesem Schwan mit der oben genannten Kurve folgendes Farbfest:

Mit diesem Werkzeug/Tool einmal herumzuspielen, ist ein guter Start.

Möglichkeit: RAW Konverter

Der RAW-Konverter lässt ja bereits am Namen erkennen, dass es sich hier um das Pendant der analogen Entwicklung von Filmmaterial geht. Es ist also per se Einiges möglich. Wie bei der analogen Fotografie ist es auch hier möglich zum Beispiel zu „crossen“. Oder man kann ein positives Foto negativ entwickeln. Oder den „Abzug“ statt auf Farbe auf Schwarzweiß ausgeben lassen. Die Möglichkeiten sind unglaublich vielseitig und übertrumpfen die analoge Verfremdung von damals um ein Vielfaches.

Es ist dazu nötig sich mit dem jeweiligen RAW-Konverter auseinanderzusetzen. Ich zeig Dir ein paar Beispiele möglicher Verfremdungen mit ACR. Dieser RAW-Entwickler ist mein Basiskonverter. Die Funktionen sind 1:1 auch in Lightroom zu finden. Andere RAW-Konverter können vieles genau so bzw. bieten Dir eventuell noch zusätzliche Optionen an.

Grundsätzlich kannst Du mit dem Weißabgleich anfangen rumzuspielen und dann, wie bei jeder Bildbearbeitung, über die Gradationskurve noch alles extremer machen. Aber auch Kontrast, lokaler Kontrast, Rauschunterdrückung oder Farbentwicklungssimulationen sind gute Regler, um sein Motiv mal so richtig in die Mangel zu nehmen.

Und immer dran denken: Ein im RAW-Konverter durchgeschütteltes Foto wird nicht verändert. Es sind nur Entwicklungseinstellungen, die sich wieder löschen lassen. Die eigentliche Datei bleibt von jeglicher Änderung verschont.

Möglichkeit: Farbmoduswechsel

Normalerweise wird ein Foto im Computer in die Grundfarben R= Rot, G= Grün und B= Blau zerlegt und wiedergegeben.

Aber das muss nicht sein.

Im Druck werden die Farbdaten zum Beispiel in die Druckfarben C= Cyan, M= Magenta, Y = Yellow (Gelb) und K = Keycolor (Schwarz) zerlegt/umgerechnet. Aber es gibt noch eine viel größere Anzahl an Farbmodi. So ist der „Lab Modus“ sehr interessant für solche Arbeiten. Nach dem Konvertieren kann man zum Beispiel ganze Kanäle umsortieren. So wird aus Cyan vielleicht Gelb oder aus Magenta Schwarz. Es ist viel möglich und bei vielen Korrekturtools in den Bildbearbeitungen findet man solche extremen Operationen bereits in den Presets.

Möglichkeit: Filter zweckentfremden

Filter oder aber auch normale Werkzeuge für das Einstellen von Fotos haben meist Regler, um auf die Größe des Ausgangsbildes einzugehen oder um die Stärke einer Änderung zu regulieren. So gibt es beispielsweise in jeder Bildbearbeitung ein Werkzeug für Helligkeit und Kontrast. Alle diese Regler sind gut geeignet, um von dir in der Min und Max Einstellung ausgetestet zu werden. Du wirst Dich wundern, was für Sachen damit möglich sind.

Bei Filtern, also Mechanismen, die nicht irgendwie die Farbwerte anpassen, sondern die Pixel selbst verändern, gibt es auch Regler. Diese „Filter“ haben viel Potential. Und ich meine nicht teure und komplexe Plug-Ins, sondern die vielen Filter, die in den jeweiligen Softwaren bereits eingebaut sind.

Hier siehst Du ein paar oberflächlich zusammengestellte Ideen:

Möglichkeit: Kombinationen

Jetzt wird es mit den Möglichkeiten unendlich. Alles ist miteinander kombinierbar. Alle hier gezeigten Bilder sind noch nicht einmal irgendwie kombiniert. Es sind nur Schritt für Schritt Verfremdungen. Jetzt stell Dir die Anzahl der Möglichkeiten mit Ebenentechniken vor. Es ist überwältigend … aber es ist auch locker beherrschbar.

Fazit

Wie bereits oben im Einleitungstext bemerkt, sind alle Beispielbilder hier nicht meine finalen Kunstwerke oder entsprechen meinem Geschmack. Sie dienen lediglich der Veranschaulichung. Die Möglichkeiten sind verlockend und jeder gute Fotograf hat schon einmal mit diesen „absurden“ Verfremdungen rumgespielt. Da wette ich drauf. Man muss mit den Mitteln spielerisch umgehen und einige Dinge versuchen, um sich selbst genug zu sein. Wie und wer mit den Möglichkeiten Kunst erschaffen kann, habe ich nicht zu beurteilen.

Das Wagnis so solche Sachen auszuprobieren, ist es in vielen Bereichen wert. Du lernst Deine Software besser kennen, kannst Arbeitsschritte besser begreifen, eigenständig neu anzuordnen und lernst auch Dinge zu verwerfen. Kein so schlechter Nebeneffekt, oder?